ABOUT

J’ai acheté mon premier appareil photo argentique à l’âge de 18 ans lors d’un marché aux puces, c’était un HITAWA, un petit appareil compact japonais payé 1€. Il n’y avait pas de piles à l’intérieur et je m’en foutais, car à l’époque je n’avais pas vraiment compris l’intérêt de la cellule. Ma première pellicule a été déterminante, fondatrice d’un postulat immanent à mon expérience de vie.

Ma démarche d’auteure-photographe est avant tout une affaire de posture et d’attitude corporelle : mon placement dans l’évènement, la gestualité relative au traitement de l’image brute, la matérialité du support analogique et la relation intrinsèque en tant que témoin actif d’un fait déterminent mon rapport à la prise de vue. La plupart de mes pellicules me surprennent là où je ne m’y attends pas, au delà de l’intention, de telle sorte que mes films semblent fonctionner à bien des égards comme des autorités propres, capables de révelations insolites autant que de censure sans ménagement. Je convoque la subjectivité, la nostalgie, j’y puise un potentiel subversif. J’adopte à bien des égards une posture semi voyeuse, semi voleuse, observant à distance et ne cherchant pas à interrompre ni à diriger. Présente, parfois invisible, je laisse faire, je cueille en périphérie. J’utilise le contexte pour ce qu’il permet, j’exploite ma place dans l’évènement pour ce qu’elle offre comme angle de vue, appelant l’autorité du regard de tout un chacun. Jonglant entre un regard analytique et contemplatif, je suis à la fois cobaye et enquêtrice dans un laboratoire du quotidien.

À travers une pratique ouverte sur la transdisciplinarité (photographie, écriture, installation vidéo, dessin) mon initiative veut fournir un témoignage de mon expérience personnelle par la responsabilité de l’observation et la lecture subjective des relations humaines et des enjeux sociaux auxquels je me trouve être confrontée au sein de la sphère domestique, familiale et professionnelle. Au sein de modes de vie et de création alternatifs, je cherche à faire exister une voie d’issue, celle d’un art pragmatique et transgressif qui répond à la vie courante, qui se mélange à elle. C’est avant tout une nécessité qui engage ma pratique, une volonté d’indépendance dans de multiples cas de figure. Il s’agit parfois de chercher à répondre à ce qui est défaillant, à ce qui à certain moment échappe, surpasse, oppresse. Trouver des moyens multiples, variés, adaptés qui pourraient être à la fois pratiques et subversifs dans mon quotidien. Je me risque à faire se chevaucher le réel et mon réel « amélioré », en modifiant les paramètres, les enjeux, mêlant les pistes et les initiatives.


SANDY OTT

Née en 1993 à Marseille (13) FR 
Vit et travaille à Toulon (83) FR 

CURSUS

2017

DNSEP, option ART,  Félicitations du Jury,

Ecole Supérieure d’Art et de Design Toulon Provence Méditerranée, (ESADTPM), Toulon,France.

2014-2015 

Erasmus Master 1, Atelier Sculpture,

Ecole Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre, (ENSAV), Bruxelles, Belgique. 


PARCOURS

2020

Exposition duo « DUST IN THE LENS » avec Lola Querci , Villa cool, lieu de recherches et de créations alternatives, Toulon, France.

2019

Exposition collective « HYPERSENSIBLES » 23 artistes issus des écoles du sud, La compagnie, lieu de création, Marseille, France.

Exposition collective « Passage » avec Solveig Ancellet, Ambre Mackia et Jean Baptiste Faure, Galerie de l’école, Toulon, France.

2018

Exposition collab « Sur-habité » avec Estefany Fajardo, Galerie itinérante de la FUP-AIC, Espace Van Gogh, Arles, France.

Exposition collab « From Tehran to Toulon » avec Zagros Mehrkian, Centre d’art La Maison du Cygne, Six-fours, France.

Exposition collab « Peach on the Beach », avec Roxanne Le Roy et Ambre Mackia, Association Hic & Hoc, La Ciotat, France.

Exposition collective « Une maille à l’envers, une maille à l’endroit», 4ème édition Festival  V I P, Avec Sylvette Ardoino, Davia Fardelli, Sophie Menuet et Véronique Vassiliou, Solliès ville, France.

Exposition collective «Révolution(s)»,  Complexe Gérard Philippe, La Garde, France.

2017

Lauréate du concours PHOTOMED, exposition collective «UNEXPECTED MEDITERANNEAN» en partenariat avec LENS CULTURE, Sanary-sur-mer, France.

 
2016

Exposition collective «Altération, Stylisme et Art Contemporain» en partenariat avec Gilles Ibanez, La Nouvelle Manufacture, Saint Martin de Valamas, France.

 
2015 

Exposition collective : «GO GREEN» avec les étudiants de second cycle de l’atelier sculpture de l’ENSAV La Cambre, Centre Culturel de Marchin, Belgique.

Happening : «JUSTE (ASSEZ) FRAGILE !» avec Camille Boisaubert, Caroline Bosc, Maeva Croissant, Thomas Dupal, Alexis Héroult, Ester Joris,  ENSAV La Cambre, Bruxelles, Belgique.